Top-100 artists:
We use our proprietary AI - LiveArt Estimate™ to calculate current market value for each artwork. Based on this data LiveArt is able to provide numerous insights into artist and artwork financial performance, including:
See the measure of artist investment performance relative to risk. A higher ratio suggests better risk-adjusted returns, indicating more consistent performance with less risk.
Explore the most prolific periods in an artist's career based on artwork production volume and current market value. It also segments these periods by category, offering insights into when the most valuable pieces were created in each category.
Free to sign up. No credit card required.
| Image | Sale date | Auction house | Location | Sale name | Lot No. | Estimate | Price Sold | Condition | Title |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
May 2, 2000 | Bukowskis | Stockholm | Modern Art | 132 | $****** - ****** | Primavera Mariagraete |
paintings
101.5 x 81 cm (39.96 x 31.89 in)
oil on canvas laid on panel
Signed and dated Einar Jolin, 1916
Skådespelaren Jan Malmsjös samlingar. Utställd: Dansk Kunsthandel, Köpenhamn ”Einar Jolin og Mogens Lorentzen”, 13‑26 Marts 1918, kat. nr. 13. Liljevalchs konsthall, Stockholm och Mjellby Konstmuseum, Mjellby, ”Eleganten Einar -100 målningar av Jolin”, 2010‑2011, kat. nr. 97. Litteratur: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”Eleganten Einar -100 målningar av Jolin” 2 oktober 2010 – 9 januari 2011 omnämnd s. 108, avbildad på helsida s. 97. Konstnären Einar Jolin ville avbilda skönheten och det vackra. Han vågade gå sin egen väg i sitt konstnärskap och skapade en helt egen stil. Genom klara och rena färger i paletten och med hjälp av linjens formspråk fångade han sina motiv och gav dem liv. Åter i Stockholm efter en tid i Paris och skola hos Henri Matisse där Jolin funnit sitt konstnärliga uttryck fick han tag på en ateljé på Fiskargatan 9 uppe på Söders höjder år 1914. Med en svindlande utsikt skapade han Stockholmsvyer i en avskalad och klar färgskala, men även porträtt. I ateljén tillkom uttrycksfulla människoskildringar där han genom sina modeller leker med ytans volymförhållanden och ger dem i första hand ett dekorativt uttryck. Han lyckas fånga personernas själ på djupet och deras alldeles speciella uttryck. De fyra dansarna ”Systrarna Mariagraete” var egentligen inte systrar utan bestod av modern Irène Mariagraete och hennes två döttrar Primavera och Béatrice samt därtill Irènes syster Gabie. De var dansare ända ut i fingerspetsarna. Möjligen såg de ut som systrar men genom dansen som de både levde och verkade genom uppfattades de som något ändå mer. Primavera och lillasystern Béatrice Mariagraete, var födda i Paris med österrikiska föräldrar men hade franskan som sitt modersmål. De hade gått i klosterskola och dansat sedan barnsben. I Isadora Duncans skola introducerades systrarna till den moderna, barfota dansen. På grund av kriget hade de kommit till Stockholm från Frankrike, via Tyskland. De hade levt spartanskt, men tycktes ovanligt rika genom sin kärlek till konsten och kulturen och märkvärdigt oberörda av materiella ting. Det tidiga 1900-talet var en omvälvande tid
krig och revolutioner, exhibitionism och förskräckelse, men systrarna Mariagraete levde som i en bubbla där inget av detta berörde dem. Deras moder Irène gestaltade livet efter skönhetens normer och de hade vuxit upp med en estetik och ett levnadssätt som var sällsynt. De såg på sin omvärld utifrån deras erfarenhet, iklädde den förskönande kläder, inte på ett förljuget sätt utan helt enkelt betingade av en estetisk tradition. Primavera och Béatrice uppträdde i Läderlappen, en kabaré som gavs på Hotell Gillet i Stockholm, på Lilis Cabaret på Hasselbacken och tillsammans med de andra ”systrarna” gav de klassiska dansaftnar på Auditorium. Deras skönhet och unika rörelsemönster tilltalade säkerligen de unga konstnärerna och de blev föremål för beundran. Den tyske konstnären Josef Eberz (1880-1942) har avbildat Béatrice i en målning från år 1923 i klädd en harlequinmönstrad byxdräkt som även syns på ett fotografi av Henry B. Goodwin från år 1916 av de båda systrarna. Einar Jolin bekräftar denna beundran och avbildar i auktionens målning Primavera Mariagræte i klädd ett par haremsbyxor som var på högsta mode sedan den Ryska baletten i Paris med sina uttrycksfulla kostymer och scenografi hade satt upp ”Scheherazade”. Jolin hade redan tidigare intresserat sig för orientalisk konst och paralleller till persiska och indiska miniatyrporträtt kan dras särskilt med tanke på den nästan melodiösa linjerytmen. Han har lyckats fånga danserskan men även dansen och rörelsen. Primaveras slutna ögon speglar hennes djupa koncentration och även hennes självständighet. Det är som att inget utanför henne och hennes sfär har någon betydelse. Det viktiga för henne var skönheten, genom konsten och dansen. Även tidsandan har fångats på ett mästerligt sätt. Primavera porträtteras med ett pannband och två långa flätor. En löst sittande topp, byxorna och de barfota fötterna visar en ung kvinna som tillhörde det eleganta avant-gardet. Jolin var en enastående kolorist och auktionens ljuvliga målning Primavera Mariagræte speglar begåvningen hos en av Sveriges mest uppskattade och älskade konstnärsgestalter.
